Константин Гайдай или «российский Филипп Трейси»
Российкий авангард, супрематизм, кубофутуризм и киберфутуризм
Российский модельер-шляпник. Одноименный бренд Konstantin Gayday.
Константин Гайдай создает авангардные haute couture и повседневные головные уборы, одежду и аксессуары.
Гайдая сравнивают с современным известным прогрессивным шляпником – модельером Филиппом Трейси, испод легкой руки которого выходят забавные причудливые головные уборы вроде шляпок-пепельниц и более традиционные, привычные обычному человеку предметы одежды.
Но разгадка одна
Метатекст. Игровое отношение к моде
Константин Гайдай – явление на российских подиумах яркое. Талантливый амбициозный дизайнер своей смелостью и уверенным кроем выводит российскую моду на новый уровень, вписывая ее в контекст современной эпохи.
Игровое отношение к моде, радость и юмор, не свойственные российскому модному дискурсу и постсоветскому мировоззрению в целом, отличают коллекции Гайдая. Самоирония модельера проявляется в его игре с модными образами: головной убор в виде шлема крестоносца или кокошника с павлиньими перьями, кокшники, украшенные католическими ангелочками и жемчугом, розовые леггинсы с забавными «косточками» по полупрозрачной шифоновой юбкой.
Интуитивный подход Гайдая, традиционно присущий сюрреалистическому направлению мысли, показывает произведения модного искусства как информационные структуры, это тот самый модный метатекст, который говорит не о вещи ради вещи, а о вещи как о послании.
Гайдай легко обращается с различными сложными материалами, будь то перья или кожа, замысловатый принт, его фасоны цитируют и намекают на образы прошлого: стиль «Чикаго», сюрреалистические и местами даже дадаистические мотивы, в чем-то от Эльзы Скьяпарелли с ее свитерами с графичными рисунками.
Гайдай в своих моделях соединяет трикотаж и перья, трикотажа и кожу, создающих единую композицию, кожи и крашеного меха, люрекс – вызывающих и органичны одновременно в современных мегаполисах.
Вещи Гайдая сразу привлекают внимание: агрессивные сочетания контрастных насыщенных цветов красного, синего, желтого с «перекрученной» гипертрофированной насыщенностью вкупе с оригинальными фасонами и необычными материалами.
Кстати, в чем-то Гайдая можно назвать последователем Скьяпарелли и Москино: в его коллекциях есть как вещи для повседневного обращения, так и вещи, не предназначенные для реальной жизни, в них всегда есть место эксперименту и новым идеям, так была создана его последняя коллекция 2014 – «Боги».
Деконструктивистские мотивы привносят в коллекции Гайдая воспоминания о Комм де Гарсонс, Мияки. Наряды из перьев заставляют вспомнить Маккуина, известного своими орнитологическими пристрастиями. Коллекции дизайнера тяготеют к гранжу и «богемному шику», в них есть модная дерзость и протест.
Смелые и все более дерзкие и претенциозные от коллекции к коллекции головные уборы удивляют, вызывают противоречивые чувства. Эти поистине яркие предметы фетиша вытаскивают из привычной зоны комфорта, выворачивая привычные представления о стиле. Последняя коллекция от кутюр Константина Гайдая – это высокая мода, произведения искусства, которые целостно и одновременно точно отражают суть эпохи.
Показы Гайдая проходят в формате арт-презентаций. Последняя коллекция шляп haute couture «О Боги» весна-лето 2014 / READY-TO-WEAR в рамках недели моды в Москве демонстрировалась во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства. Ее тематикой стали мрачные мистические культы от буддийских до шаманских.
Эволюция
2010-2011: Российский бохо-шик с павлопосадом на подкладках меховых вещей
Первые упоминания о Константине Гайдае в российском журнале VOGUE приходятся на 2010 год. Дизайнер создает коллекцию осень-зима 2010/11 / READY-TO-WEAR / на неделе моды: CYCLES & SEASONS BY MASTERCARD.
На первый взгляд: модели разбросаны по полу словно на утро после бурной вечеринки, при этом они по-кукольному хороши и засыпаны конфети. Они растекаются по полу как плавленные сюрреалистические часы на картинах Дали и не думают включаться в бешеный современный ритм. Никто никуда не торопится.
Коллекция отвечает стилевым особенностям «богемного шика» в его лучших проявлениях: объемные кофты с цветочными принтами, тиары, жилетки из искусственного меха, шипы, все очень размеренное и неторопливое. Общий романтизм коллекции создают мягкие ткани и принты, в которых русскому глазу будет милый цвет.
Вместе с тем, это очень «русская» коллекция в хорошем смысле этого слова, потому что вы узнаете эти «павлопосадские» узоры, традицонный мех чернобурки, песца, соболя и рыжей лисицы. Все пропитано ароматом сказочных зимних цветов из былин. На подкладках меховых вещей также изображены цветы. Своего рода «российский бохо-шик».
2011-2012: крашеный мех, люрекс и кокошники с павлинами
Дизайнер продолжает эксперименты с бохо, направляясь в сторону Карла Лагерфельда и Прада с крашеным мехом, графичностью резкостью форм.
В коллекции появляется загадочно мерцающий люрекс. Из головных уборов приятно радует популяризация кокошников. Они украшены павлиньими перьями, а некоторые из них отдаленно напоминают обрядовые наряды индейцев Апачи. Так выглядели бы наши головные уборы, если бы весь мир был Россия.
В этой коллекции дизайнер положил начало своим следующим работам с масками мистических религиозных культов, кроем средневековых «роб».
20012-2013: Малевич и роучи в глазах Гайдая
Модели со шлемами и робами оживляют в памяти сюрреалистические яркие работы Казимира Малевича для футуристической оперы «Победа над Солнцем».
Последняя коллекция haute couture 2014 «Боги» — высокая мода на российских подиумах, которую интересно изучать, рассматривать и возводить в фетиш-культ.
Главный редактор журнала estemine.com
freemasons